O artista plástico Luiz
Sacilotto morreu na manhã de ontem, aos 77 anos, no hospital São Bernardo, no Grande ABC
(São Paulo), em decorrência de complicações respiratórias.
Nascido em Santo André, Sacilotto foi um dos fundadores do
movimento concreto no Brasil e participou de cinco bienais no país, além de mostras
internacionais.
Em 1952, quando o artista
assinou o manifesto do Grupo Ruptura, junto com Waldemar Cordeiro e Lothar Charoux, entre
outros, o concretismo apareceu definitivamente em suas obras.
Sacilotto, que ainda estava
envolvido em alguns projetos, começou a ter problemas mais graves de saúde há cerca de
duas semanas. Ficou internado na UTI do Hospital das Clínicas, em São Paulo, por 15 dias
e teve alta na quinta-feira. Na sexta-feira, deu entrada no hospital São Bernardo, onde
acabou morrendo.
O enterro do artista
plástico está marcado para hoje, às 11h30, no cemitério da Vila Assunção, em Santo
André.
SACILOTTO, Luís (1924).
Nascido em Santo André (SP).
Entre 1938 e 1943 freqüentou
em São Paulo o Instituto Profissional Masculino do Brás, cujo curso de desenho de letras
concluiu. Em seguida, e até 1947, estudou na Associação Paulista de Belas Artes, ao
mesmo tempo em que trabalhava como desenhista de letras na Hollerith, publicitário,
desenhista de arquitetura e projetista de esquadrias de alumínio.
Sua primeira exposição
deu-se em 1946 no Instituto dos Arquitetos do Brasil - Seção Rio de Janeiro. No ano
seguinte seria um dos participantes da mostra 19 Pintores na Galeria Prestes Maia, em São
Paulo, na qual expôs telas figurativas de cunho expressionista. Conhecendo pela mesma
época a obra abstrato-geométrica de Calder e Kandinsky, abandonou o figurativismo
inicial, e por volta de 1948, para emprestar a seus trabalhos a aparência e a precisão
de produtos industriais, adotou como suporte a chapa de cimento-amianto, deixando de lado
a tela tradicional.
Em 1949 tornou-se um dos
pioneiros do Concretismo em São Paulo e no Brasil, ao lado de Waldemar Cordeiro; do mesmo
modo, nos anos iniciais da década de 1950 alguns de seus trabalhos apontam-no como um dos
precursores da Op Art a nível internacional.
O próprio Sacilotto
costuma definir-se como "o mais concreto entre os artistas concretos" - título
ao qual decerto faz jus por sua fidelidade ao ideário concretista, mesmo depois de a
tendência sair de moda.
Foi um dos signatários, em
1952, do manifesto do Grupo Ruptura, de cuja única exposição participou. No mesmo ano
integrou a representação brasileira à Bienal de Veneza e conquistou no Salão Paulista
de Arte Moderna o Prêmio Governador do Estado.
Participou das Exposições
Nacionais de Arte Concreta de 1956 e 1957 respectivamente em São Paulo e no Rio de
Janeiro, bem como da Konkrete Kunst, em 1960, em Zurique.
Entre 1957 e 1960
incursionou pelo tridimensional, produzindo relevos em alumínio pintado e uma série de
esculturas em latão e alumínio anodizado.
Sacilotto participou várias vezes da
Bienal de São Paulo entre 1951 e 1965. Entre outros eventos importantes nos quais figurou
devem ser citados o Projeto Construtivo Brasileiro em Arte (São Paulo e Rio de Janeiro,
1977), Tradição e Ruptura (São Paulo, 1984), Bienal Brasil Século XX (São Paulo,
1994) e I Bienal do Mercosul (Porto Alegre, 1997). Sua obra foi exposta em retrospectiva
em 1980 no MAM-SP, além de merecer sala especial no Salão Paulista de Arte
Contemporânea de 1986.
Em 1995 a Galeria Sylvio Nery da Fonseca,
em São Paulo, organizou pequena retrospectiva, com os trabalhos dos anos 50. Suas
pinturas, do mesmo modo como suas serigrafias, destacam-se por absoluto rigor costrutivo,
invenção formal e efeitos óticos e cromáticos.
A seu respeito escreveu Frederico Morais em
1995:
«Concretista rigoroso, Sacilotto emprega
um vocabulário geométrico deliberadamente restrito, com o claro propósito de se
concentrar, sempre, no essencial.